AnVetta artista residente en Showcase by Sync Beat
Con actuaciones en ADE, residencias en Tulum y una sólida trayectoria internacional, ¿qué te motivó a unirte como artista oficial al primer evento de Sync Beat Magazine?
Lo que más me atrajo fue la visión detrás de Sync Beat. No es simplemente otro evento; es una plataforma que conecta música, cultura e identidad artística. Siempre valoro los proyectos que se centran en la narrativa y la comunidad, no únicamente en el entretenimiento.
Formar parte del primer evento oficial se siente especial porque es el comienzo de algo con un gran potencial creativo, y me entusiasma aportar mi energía y mi sonido a esa base desde el principio.
Tu sonido fusiona deep, melodic y progressive house. ¿Cómo lo adaptarás al concepto del showcase de Sync Beat?
Para mí, cada showcase tiene su propia dirección emocional. Con Sync Beat quiero crear un viaje que se sienta inmersivo y elegante, pero al mismo tiempo lleno de energía.
Aportaré mis característicos elementos melódicos y progresivos, aunque con un enfoque atmosférico más profundo que refleje la identidad artística de la revista. El objetivo es generar conexión: entre las personas, la música y el propio momento.
Has actuado junto a artistas como Paul van Dyk y Nicole Moudaber. ¿Qué valor encuentras en un proyecto más editorial como Sync Beat en comparación con los festivales de gran formato?
Los eventos vinculados a medios de comunicación y plataformas creativas como Sync Beat aportan una energía diferente a la escena electrónica.
No se centran únicamente en la actuación; buscan crear un concepto, generar una conversación y construir una identidad artística alrededor de la música.
Eso es algo que encuentro muy inspirador como artista, especialmente después de haber actuado en numerosos clubes y festivales de todo el mundo.
Desde tu experiencia global, ¿Qué crees que puede aportar Sync Beat a la cultura electrónica en esta nueva etapa?
Creo que Sync Beat tiene la oportunidad de convertirse en un puente entre talentos emergentes, artistas consolidados y comunidades creativas de todo el mundo. La cultura electrónica está evolucionando más allá de la vida nocturna; se está convirtiendo en un movimiento artístico global.
Proyectos como este pueden inspirar la colaboración, apoyar la individualidad y ofrecer a los artistas una plataforma para expresarse de una manera más significativa.
¿Qué tipo de emociones o atmósfera te gustaría transmitir al público durante este primer evento oficial de la revista?
Quiero que las personas se sientan transportadas: emocionalmente libres, inspiradas y completamente presentes en la música.
Mi intención siempre es crear un equilibrio entre energía y emoción, donde el público pueda bailar, pero también experimentar algo más profundo a nivel interno.
Especialmente para este evento, quiero que la atmósfera se perciba como magnética, sofisticada e inolvidable.
